|
|
|
|
|
|
|
|||
Moderatoren: jpick, RB, Gitarrenspieler
Da es klassisches Gitarrenspiel vor Fingerstyle gab, sollte das doch ziemlich klar sein...tele hat geschrieben:
Ob Klassik jetzt eine Unterabteilung vom Fingerstyle oder eine eigene Stilrichtung ist, darüber will ich mir jetzt mal kein Urteil erlauben.
Marcel Dadi hat den Ringfinger kräftig eingesetzt.burndorg hat geschrieben:Für mich ist klassisches" Fingerpicking" der auf alternierendem Bass (Wechselbass) und dem Einsatz von meistens nur Zeige-und Mittelfinger beruhende Stil, der seine Väter in Merle Travis, Chet Atkins, Marcel Dadi und einigen Bluespickern wie z.B. Mississippi John Hurt hat.
Hallo Ralph,rum315 hat geschrieben:Ich bin mir ja ziemlich sicher, dass ich nicht richtig liege...wuwei hat geschrieben:...Würde man übrigens (im Sinne der obigen Definition von 'rum315') die alten Country-Blues-Picker wie z.B. John Hurt nicht als Fingerstyler zählen(?), müßte man in ihm (Joe Pass) wohl den ersten Fingerstyler überhaupt sehen...
Trotz meiner großen Begeisterung für MJH sprichst Du mir da aus der Seele! Und obwohl hier schon einiges zur Abgrenzung von Klassik und Fingerstyle genannt wurde, scheinen mMn noch wichtige Aspekte zu fehlen, als da wären:docsteve hat geschrieben:Mir täte es weh, Julian Bream und Mississippi John Hurt in dieselbe Schublade zu stecken, bloß weil beide mit den Fingern spielen.
, geknüpft ist), kann davon im Fingerstyle kaum die Rede sein (erlaubt ist, was gefällt). Und last but not least ein Punkt, den Ulrich Peperle immer wieder anspricht, nämlich die körperliche Komponente (der Bewegungsvorgang, der einen wesentlichen Anteil am klingenden Ergebnis hat und sich oft weder aus der Notation, noch aus einem etwaigen Fingersatz erschließen läßt) im Fingerstyle, was es so in der Klassik (wo die korrekte Interpretation ausschließlich durch das mentale Erfassen des musikalischen Gedankens gewährleistet ist) gar nicht gibt.Das läßt sich nach meinem Verständnis in erster Linie darauf zurückführen, daß man im Blues regelmäßig mit 3er-Rhythmen zu tun hat (6/8, 12/8), bzw. mit ternärer Phrasierung, die sich nunmal mit drei Fingern (resp. Daumen + zwei Finger) wesentlich "punchiger" und grooviger spielen läßt, als mit vier Fingern. Da wäre der vierte Finger nur im Weg, weil er bei jeder Dreiergruppe zu einer anderen Fingerfolge führt!borndorg hat geschrieben:Was den "persönlichen" Stil von Bluesgitarristen betrifft, so haben Blind Boy Fuller, Curly Weaver, John Jackson, Pink Anderson und, und, und alle diese Dreifingertechnik verwendet...
) aufgenommen, u.a. das unvermeidliche Recuerdos de la Alhambra von Tarrega. Das macht ihn zu einem im Fingerstyle pickenden klassichen Gitarristen 
"Ternäre Rhythmen = 3 Finger" halte ich jetzt für eine etwas gewagte Theorie.Das läßt sich nach meinem Verständnis in erster Linie darauf zurückführen, daß man im Blues regelmäßig mit 3er-Rhythmen zu tun hat (6/8, 12/8), bzw. mit ternärer Phrasierung, die sich nunmal mit drei Fingern (resp. Daumen + zwei Finger) wesentlich "punchiger" und grooviger spielen läßt, als mit vier Fingern. Da wäre der vierte Finger nur im Weg, weil er bei jeder Dreiergruppe zu einer anderen Fingerfolge führt!
habe ich das jetzt richtig verstanden: den "Bewegungsvorgang", mit dem eine Menge Klang und Ausdruck erzeugt wird, soll es in der Klassik nicht geben? Das meint ihr aber jetzt nicht ernst, oder?wuwei hat geschrieben:Und last but not least ein Punkt, den Ulrich Peperle immer wieder anspricht, nämlich die körperliche Komponente (der Bewegungsvorgang, der einen wesentlichen Anteil am klingenden Ergebnis hat und sich oft weder aus der Notation, noch aus einem etwaigen Fingersatz erschließen läßt) im Fingerstyle, was es so in der Klassik (wo die korrekte Interpretation ausschließlich durch das mentale Erfassen des musikalischen Gedankens gewährleistet ist) gar nicht gibt.
trifft das nicht gerade auf klassischen Blues auch ganz gut zu?Das Selbstverständnis eines Komponisten, also ob er sich und seine Werke in einer Tradition sieht, und wenn ja, in welcher
In den letzten 15 Jahren hat die Gitarre einen wahren Triumphzug durch die ganze Welt gemacht.
Angefangen hat es mit der Gibson Jumbo welche Elvis Presley um den Hals hängen hatte, dann kamen sie alle, die ersten Fender Solid Body, die halbakustischen Gibson und Gretsch, die verschiedenen Les Paul und tausend andere. Der Sound wurde immer mehr verfremdet, verzerrt, verstärkt, die Hilfsmittel immer wuchtiger. . . . 100 Watt, 300 Watt. . . . 1'000 Watt. Und plötzlich entdeckte man den faszinierenden Klang der Naturgitarre wieder.
Es fing an mit dem Folk Revival in den USA und England, dann kamen die American Folk Blues Festival Tourneen durch ganz Europa, bei denen man erstmalig die grossen Meister des akustischen Blues hören und sehen konnte. Wie viele, war auch ich von Lightnin'Hopkins, Bukka White, Fred McDowell, John Jackson, John Lee Hooker und den vielen anderen fasziniert und begann, mich mit diesem Stil intensiv zu befassen. Als langjähriger Jazzmusiker waren mir die einfachen harmonischen Folgen bekannt, aber die Technik des unabhängigen Gitarrespiels, Begleitung und Melodie gleichzeitig, das war für mich neu und begeisternd. Als ich dann noch die Platten der ganz grossen Könner der akustischen Blues und Ragtime Gitarre genau zu studieren begann, da war ich dieser Musik ganz verfallen. Aufnahmen von Blind Blake, Big Bill Broonzy, Blind Boy Fuller, Mance Lipscomb waren und sind eine unversiegbare Ouelle von lnspiration und Bewunderung. Sie sind so grossartig in ihrer Art wie Louis Armstrong, Sidney Bechet oder Duke Ellington imJazz und ebensowenig kopierbar oder erreichbar.
Trotzdem begannen hunderte von jungen und weniger jungen (wie ich) Gitarristen diesen Stil zu meistern und freuen sich, wenn sie sich allein hinsetzen können und wie ein Pianist ihre Blues und Rags von Stapel lassen. lch merkte bald, dass viele gute amerikanische Lehrbücher erhältlich waren, hörte aber von meinen Schülern (jawohl, inzwischen hatte ich einen Folk und Blues Gitarren Kurs aufgebaut) dass sie der englischen Sprache doch nicht so kundig waren, um diese Hefte richtig zu verstehen. lch beschloss also, viele Nächte für das Entwickeln einer deutschsprachigen Finger-Stil Schule zu opfern und fand in Caesar Perrig einen jungen Herausgeber mit Initiative. Dass er selbst einer meiner besten Schüler wurde, machte die Arbeit zeitweise sogar zu einem Vergnügen.
lch habe mich angestrengt, um dieses Buch so wenig trocken wie möglich zu gestalten. Mit Theorie und Harmonielehre, sowie mit Notenlesen will ich niemanden belasten, aber üben muss man, das kann einem niemand abnehmenl
Oscar
... womit der Unterschied zwischen Klassik und Fingerstyle auf den Punkt gebracht wird ...Mit Theorie und Harmonielehre, sowie mit Notenlesen will ich niemanden belasten,
oh, oh, wie konnten wir das nur vergessenRB hat geschrieben:Ist nicht Fingerpickuing in Wahrheit kein Afro-Amerikanischer, sondern ein Germano-Germanischer Stil, erfunden von J.S. Bach ? immerhin wird im dieses Bourrée-Stück in Anna Magdalenas Liederbüchlein zugeschrieben.
